Conforme Jenn e Ken Visocky O'Grady, autores do livro "A Designers Research Manual", os clientes querem ter certeza de que os designers envolvidos no processo entendem os seus problemas e que o trabalho desempenhado proporcionará retorno ao capital investimento. Com a implantação de métodos de pesquisa ao processo de design, o relacionamento entre cliente e designer é redefinida e ambos os lados lucram com isso.
Vou reproduzir um pequeno trecho do livro para que esta questão fique mais clara: "o design baseado em pesquisa pode ajudar a definir um público, dar suporte a um conceito, defender uma estética, ou medir a eficácia de uma campanha. Em um campo dominado pela subjetividade, ferramentas como a pesquisa de mercado, dados etnográficos, análises da Web ou antecipações de tendências podem ser utilizadas para aumentar a remuneração do design, melhorar a comunicação com o público-alvo, criar mensagens mais eficientes, ou continuamente apoiar um desenvolvimento de projeto. A aplicação de metodologias tradicionais de pesquisa ao processo do design gráfico também posiciona o designer como consultor. Armado dessas provas auxiliares, o artista comercial (tradicionalmente visto como fornecedor) torna-se consultor estratégico (agora visto como associado comercial)".
Acredito que agora seja possível responder as duas perguntas que constam no título deste post: pesquisa de design porque o trabalho de criação é muito mais importante e valioso do que simplesmente desenhar algo bonito e para que este mesmo trabalho tenha o seu devido reconhecimento no mercado, não sofrendo mais com os juízos de valor (subjetivos por natureza).